停在了一個非常難受的點上。我並不非常能欣賞田壯壯老師所有的電影。但這個紀錄片講的明顯不是他拍的電影，而是他和電影，當然還包括了他與電影一起經曆的時代。他從來沒有把自己當成一個“革命之人”，甚至再三強調自己的“成分”。這個關係，以及關係之間的時代不是沉默的。但實在是太難過了，走了這麽一大圈，繞了一輩子，在快殺青的時候，再次看不到希望，再回到那本應該被記錄下來的時代。這到底，是他媽，怎麽回事呢？

編劇石黑一雄的存在感很強，放大了人物的心理以及正在消亡的情緒。黑澤明原作中弁士般的畫外音由一個存在於故事之中卻處於旁觀者地位的角色———一個fresh man承擔，他的靈感似乎來自於影片第二部分葬禮的職員，同樣令影片充滿宿命感，不同的是，黑澤明版本想要呈現一個滯緩的自我成長，但在英國版中，第一部分就已經引入的閃回使得影片過於沉重，Williams一開始就已經衰老，正如同《告別有情天》中的Stephens；影片關於葬禮的第一個鏡頭中，兩種截然相反的攝影機運動（拉與推）呈現了這一風格差距，兩種風格的孰優孰劣無法斷定，但毫無疑問的是英國版的劇作更為扁平，石黑一雄既沒有像他的小說，質疑記憶的真實性，也無法像黑澤明的原著，通過呈現他人的質疑展現人性或體製的官僚主義，反而更像是一部精致的主旋律電影。

田導演真的是很敏感的一個人，我不知道他年輕的時候是怎樣，但在我印象中他一直是一位謙虛穩重的藝術家，聽他說話和演戲真的是一種享受。關於生活的不確定性，他也隻能淡然的回一句“不知道”，在他的口中沒有憤然，隻有釋然，人生就像旅途一樣誤打誤撞。古稀之年，他向對岸再次奉獻了自己的藝術想法，並自詡道電影生涯的“殺青”，他可以接受任何結果，可視而不見卻讓他心灰意冷。我做不到像田導的冷靜，我想說：你這樣對待一個古稀老人比立刻殺了他還難受！他們已經沒有時間了！你們的良心不痛嗎？！

“沒有我賣不出去的房子”，霸氣:3 專業技能的磨練源於始終專注的目標，和圍繞目標精益求精的求索；當然，遵從多樣性，理解人性，善良但不虛偽，這些都很好☝️

王家衛講不好故事，卻能拍出好電影，都多虧有貴人相助；這次最應該感謝的是張叔平，奉獻了比《十三釵》更勝千百倍的美術和畫麵；宋慧喬的護照也沒被白扣，片中的特寫美得能讓整個大韓民國的女星都羞愧低頭，就是造型老讓我覺得像《白鹿原》裏的張雨綺。章子怡素雅取勝，梁朝偉無話可說。